O curso de Harmonia, também conhecido como Harmonia Funcional, é o estudo da harmonia aplicada à música popular, em diferentes linguagens. No curso, são abordadas a formação e cifragem dos acordes, a combinação dos acordes em progressões harmônicas, suas funções e escalas. Tem como objetivo a análise e ampliação do vocabulário harmônico, partindo de exemplos extraídos da música popular. Um foco especial é dado para a transformação de uma harmonia básica em outra mais sofisticada e para o enriquecimento da harmonia com o uso de notas de tensão.

A quem se destina este curso?

Por que determinado acorde soa bem em certas situações e em outras não? Gostaria de tocar com acordes mais interessantes, mas quais? Como transformar uma harmonia simples para torná-la mais elaborada? Que notas podem ser acrescentadas para “incrementar” um acorde?

Se você já se fez estes questionamentos, está interessado no curso de Harmonia.

O estudo da Harmonia é recomendado a todos os músicos que tocam instrumentos harmônicos e que desejam compreender e expandir o seu vocabulário harmônico. É também indicado aos que tocam instrumentos melódicos e têm interesse em desvendar este extraordinário mundo da Harmonia.

Pré-requisitos

Ter boa desenvoltura em algum instrumento harmônico, saber ler cifras e possuir leitura rítmico-melódica ao menos razoável, podendo desenvolver esta habilidade em paralelo ao curso de Harmonia (ver Percepção).

Do que se trata?

No curso de Harmonia são abordados os princípios usados na formação dos acordes, sua cifragem e a combinação desses acordes em progressões harmônicas.

Muitas vezes, isso nada mais é do que organizar a “cabeça” e os “ouvidos” do aluno em relação às estruturas que ele já conhece, embora não tenha clareza sobre seu significado ou aplicação.

No entanto, a criação de harmonias próprias não depende exclusivamente do domínio dessa linguagem harmônica. Como em qualquer outro idioma, só se adquire fluência na “redação” com a prática. No nosso caso, a prática da harmonização.

O curso aborda ainda as escalas dos acordes. É neste conjunto de notas que encontramos aquelas que soam bem com o acorde (tensões) e as que não combinam com ele. Este conhecimento abre caminho para o estudo da relação melodia-harmonia e do uso das tensões acrescentadas aos acordes (tensões harmônicas).

Em resumo, trata-se de (re)conhecer e mapear recursos para o enriquecimento e ampliação do vocabulário harmônico, desde as situações mais elementares até as mais sofisticadas dentro do universo da música popular, nas mais variadas linguagens.

O método

A principal ferramenta de trabalho é o treino orientado. Todos os conceitos teóricos são apresentados e construídos a partir da prática, e os assuntos organizados de forma a facilitar a sua compreensão e incorporação. Com farta ilustração, onde os exemplos são extraídos de músicas conhecidas, e com o treino da harmonização, a sala de aula funciona, ora como um laboratório para experiências e aprofundamentos de conceitos, ora como uma sala de ginástica, onde estes conceitos são exercitados.

Duração das aulas e do curso

As aulas são em grupo, uma vez por semana, com duração de 1h e 30 min. cada. O aluno que desejar pode frequentar outras turmas dessa matéria, dentro do sistema de Livre Acesso.

O programa do curso é dividido em oito níveis, cada um deles programado para um trimestre. Dessa forma, a duração total do curso é estimada em dois anos, podendo este tempo variar de acordo com as habilidades do aluno, seu empenho e frequência às aulas e ao Livre Acesso.